7 października w Domu Kultury w Strzelnie, w ramach ogólnopolskiego programu promocji teatru wśród mieszkańców miejscowości mających ograniczony dostęp do oferty teatralnej Teatr Polska realizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego i dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, odbył się spektakl teatralny Q&A.
Celem programu Teatr Polska jest ułatwienie dostępu do oferty polskich teatrów poprzez zwiększenie ich mobilności i umożliwienie prezentacji spektakli w ośrodkach mających utrudniony dostęp do kultury. W ramach programu teatry instytucjonalne, samorządowe instytucje kultury i organizacje pozarządowe otrzymują dofinansowanie prezentacji spektakli w miejscowościach, w których nie ma teatru instytucjonalnego. Pokazy spektakli w ramach programu w Strzelnie potrwają do 30 listopada. W poniedziałkowe południe sala widowiskowa strzeleńskiego Domu Kultury wypełniła się uczniami szkół z terenu gminy, którzy na spektakl przybyli z nauczycielami.

Spektakl taneczny obejrzeli uczniowie strzeleńskich szkół fot. Magdalena Lachowicz
Aktorzy Stowarzyszenia Imagination Space Center Dominik Więcek, Mikołaj Karczewski, Monika Witkowska, Natalia Dinges i Paweł Kozłowski zaprezentowali godzinny spektakl taneczny Q&A w reżyserii, dramaturgii, scenografii i choreografii Rachel Erdos.
W 1997 roku psycholog Arthur Aron opublikował artykuł The Experimental Generation of Interpersonal Closeness. W swoich badaniach Aron zebrał 36 pytań przeznaczonych do dialogu między dwojgiem nieznajomych, a pytania stopniowo stawały się coraz bardziej osobiste. Według badania, otwartość na drugą osobę i postawienie się w sytuacji bezbronności rozwija silną intymność, która prowadzi do natychmiastowej miłości. Praca Q&A autorstwa Rachel Erdos powstała w 2017 roku w Tel Awiwie w Izraelu. Polska edycja spektaklu powstała wyłącznie dla i we współpracy z Living Space Theatre.

Aktorzy poprzez taniec wyrażali swoje emocje i odpowiadali na zadawane wcześniej pytania fot. Magdalena Lachowicz
Spektakl skierowany był do widza w każdym wieku. Na scenie 5 młodych tancerzy snuło swoje prywatne opowieści odpowiadając sobie na pytania czy chcieliby być sławni, kiedy ostatnio śpiewali tylko dla siebie, jakie jest ich najstraszniejsze wspomnienie, czy śmierć którego z członków rodziny byłaby dla nich najgorsza. W sumie 5 tancerzy zadało 36 pytań, na które odpowiadali za pomocą tańca, gdzie ich ruch stanowił dopełnienie historii. Ich energia udzieliła się całej widowni, która od pierwszej sceny nie tylko śledziła z uwagą opowieści aktorów, ale także miała możliwość zastanowić się jak sami ustosunkowaliby się do poruszanych kwestii. W ten sposób publiczność zjednoczyła się z tancerzami i stała się niejako częścią spektaklu. Na zakończenie chętni widzowie zaproszeni zostali na scenę, by w milczeniu medytować. W ciszy patrzyli sobie głęboko w oczy przełamując granice wstydu i obcości.

Na zakończenie chętni widzowie zaproszeni zostali na scenę, by w milczeniu medytować. W ciszy patrzyli sobie głęboko w oczy przełamując granice wstydu i obcości fot. Magdalena Lachowicz
Muzyką i reżyserią dźwięku do spektaklu zajął się Alon Peretz, a reżyseria światła Paweł Murlik.
Po spektaklu odbyło się spotkanie widzów z aktorami. Każdy mógł zadawać pytania, a także opowiedzieć, jakie ma odczucia po obejrzeniu sztuki.

Uczniowie mieli możliwość zastanowić się jak sami ustosunkowaliby się do poruszanych w spektaklu kwestii fot. Magdalena Lachowicz
Kolejne spotkanie teatralne w ramach projektu odbędzie się 18 października o 16.00. Widzowie obejrzą wówczas spektakl Fundacji Lale Teatr pt. Kulka w reżyserii Tomasza Maśląkowskiego. Spektakl przeznaczony jest dla dzieci od pierwszego roku życia.

Aktorzy poprzez taniec wyrażali swoje emocje fot. Magdalena Lachowicz
Magdalena Lachowicz
Twoje zdanie jest ważne jednak nie może ranić innych osób lub grup.
Komentarze mogą dodawać tylko zalogowani użytkownicy.
Komentarze